在比利时伊普尔的毒气攻击由这一新型战争方法的奠基者、犹太化学家弗里茨·哈伯（Fritz Haber）主导。他被协约国宣称为战犯，尽管他们对毒气的使用丝毫不亚于同盟国。哈伯被迫逃离德国，最终定居在瑞士。不久之后，他收到消息，因在战前不久的一项发现而被授予诺贝尔化学奖。这一发现深刻改变了人类在未来几十年的命运。
然而，他坦白自己承受着无法忍受的内疚感。这种内疚并非源于他直接或间接导致无数人死亡的角色，而是因为他从空气中提取氮的方法彻底改变了地球的自然平衡。他恐惧世界的未来或许不再属于人类，而是属于植物。只需几十年的人口回落到前现代水平，就足以让植物利用人类施加的过量养分不受限制地生长，扩散至地球每个角落，以可怕的绿色覆盖一切，窒息所有其他生命形式。
——摘自本哈明·拉巴图特（Benjamín Labatut）的《当我们不再理解世界》（Un verdor terrible），Anagrama出版社，2020年。
展览《可怕的葱茏》（El verdor terrible）中的水彩画并未试图讲述独立的故事。作品的重点在于色彩之间的关系、色彩与植物形态的关系，以及植物与岩石之间的关联。内容通过视角框定：上、下、远、近。这种简洁而明确的表达以水彩为媒介实现，水彩的即时性允许创作过程中容纳错误并进行修正。然而，这种修正的难度也使其创作过程显得格外有趣。
我可以将每幅水彩画视为展览标题意义的一个章节或一个侧面。这些作品如同黑暗中的闪电，照亮同一个地点，完全没有修正的余地。色彩总是具有某种意义，但单独讨论每种颜色的意义没有太大意义，因为它们的意义依赖于与其他颜色的联系。一旦这些颜色独立存在，它们便开始了一段自主的旅程，在这旅程中，它们不断变化，鲜活且自由。
直到现在，我的风景画中总能隐约看到人类的踪迹。而《可怕的葱茏》系列作品仍以风景为题，却有了细微的变化。在这些作品中，我过去关注的人类痕迹如今已变得难以察觉。正如我提到的，作为一名风景画家，我以一种边缘的方式探讨我关心或感兴趣的主题。这是一段旅程，其中内容的核心仅在一个点上被触及。所有的创作都为实现这一难以察觉的接触时刻而准备。我不会讨论内容。
通过这次展览中的作品，我仿佛是在绘制某种思想的地图。这些思想的闪光在不同时刻显现，犹如一场电闪雷鸣。
亚伯拉罕·拉卡列
