Etel Adnan

1925, Beirut, Líbano

La escritora y artista Etel Adnan empezó a pintar a principios de los sesenta. Ampliamente conocida por sus poemas, novelas y obras de teatro, se movió con fluidez entre la literatura y el arte y fue una voz destacada de la cultura Árabe-americana. 

Sus elementales composiciones estructuradas en campos de color transmiten una intensa energía, que nos transporta a los tardíos paisajes franceses de Nicolas de Staël o las pinturas de Paul Klee. Durante su estancia en California, Adnan empezó a centrarse en el paisaje circundante, en particular en el Monte Tamalpais que era visible desde las ventanas de su casa. Como la relación de Cézanne con el Monte Saint-Victorie, la montaña se convirtió en un inmutable punto de referencia que Adnan dibujó de forma incesante, capturando sus ambientes y su dinámica en diferentes momentos del día, en todas las estaciones. 

Su trabajo posterior fue pintado de memoria, mostrando paisajes destilados en su apariencia definitiva, como si se tratasen de postimágenes de una experiencia que permanece particularmente vívida. El horizonte y el cielo parecen representados como masas cuadradas o triangulares, formas piramidales en medio, colores sin diluir. Flotando surgen formas circulares en amarillo, naranja o verde y bandas de colores puros que sugieren el sol, el mar o arena. Estas obras reflejan su idea de visión como multidimensional y simultánea, un punto de encuentro para muchas imágenes, unidas en una experiencia sensorial. 

Adnan ha expuesto individualmente en instituciones de todo el mundo, incluyendo including Pera Art Museum, Istanbul (2021); Aspen Art Museum, Colorado (2020); MUDAM, Luxembourg (2019); San Francisco Museum of Modern Art (2018); Zentrum Paul Klee, Bern (2018); and lnstitut de Monde Arabe, Paris (2016). Su obra ha sido incluida en numerosos festivales internacionales de arte, incluyendo la Bienal de Sharjah, UAE (2015); Whitney Biennial, Nueva York (2014) y Documenta 13, Kassel, Alemania (2013)