New York Times

The Sculptor Turning Treasure Hunts Into Art

在筹备新一场个展的过程中,墨西哥裔美国艺术家爱德华多·萨拉比亚(Eduardo Sarabia)讲述了一个跨越数代的家族探索之旅,并解释了这段旅程如何塑造了他的艺术作品和身份认同。

 

许多艺术家都声称自己从事跨学科的艺术创作,但爱德华多的艺术实践远远超越了这一概念的常规定义。他的创作不仅包括绘画、雕塑,还涉及梅斯卡尔酒(墨西哥烈酒)酿造,甚至寻宝探险。他说道:“我的作品中充满了幻想和想象。”在墨西哥瓜达拉哈拉(Guadalajara)的扎波潘区(Zapopan)一栋20世纪50年代的工业建筑的一楼工作室内,爱德华多坐在一旁,一边分享他的创作思路,一边向我展示了他正在为比利时安特卫普(Antwerp)即将举办的个展所制作的手工蓝白相间的塔拉维拉(Talavera)风格的陶瓷瓷砖。

与传统的塔拉维拉图案中常见的花卉和动物不同,爱德华多的瓷砖图案则别具一格。其中一件瓷砖装饰着交叉的剑和漂浮的药丸图案,而另一件瓷砖则刻着“Mas Oro”(意为“更多的黄金”)的字样。这一设计不仅突破了传统陶瓷装饰的视觉语言,还象征着对财富、欲望和人性挣扎的深层隐喻。

 

爱德华多强调道:“一切都源于真实的经历。这也是我热爱这份工作的原因。通过艺术,我能够分享这些故事——我的故事。”在他看来,艺术不仅仅是一种表达媒介,更是一种讲述家族故事和个人经历的工具。无论是手工陶瓷的细腻制作,还是寻宝的浪漫冒险,这些都构成了爱德华多作品中奇幻与真实交织的独特氛围。

 

在即将举办的个展中,观众不仅将能看到他超越文化符号和传统边界的创新探索,也能一窥他独特的家族历史和个人经历如何融入到他的艺术叙事之中。爱德华多的作品以极富象征意义的视觉语言探讨了财富、欲望、身份认同和家族记忆,这些深刻的主题跨越了时间和空间的限制,并在全球艺术界中引起了广泛的共鸣和讨论。

2018年8月30日