Ice Breaker: Erik Parker

2025年9月11日 - 11月8日
介绍

Ice Breaker 是 Erik Parker 在 VETA by Fer Francés 的第二次个展,呈现了一批专为此次展览创作的全新作品。在这一项目中,艺术家进一步拓展了他独特的视觉语言——这种语言根植于 Pop Art、underground movement 以及美国迷幻次文化——并将其发展为一个既迷幻又精准的系列。

 

他的静物作品引入了新的空间关系:砖块及其投影违背了合理的光源逻辑,制造出一种令人迷失的视觉效果,引导观者进入一种高度敏感、近乎迷幻的状态。这种探索延续了 Parker 长期以来构建另类绘画结构的实践:融合霓虹色调、既俏皮又充满风险的构图,以及由头部形象、象形符号、风景与象征元素组成的视觉词汇。

 

深受美国反主流文化、地下杂志以及 1970 年代迷幻美学的启发,Parker 创作出在理想化梦境与戏谑肖像之间游移的作品。他将日常元素转化为层层叠加的画面结构,挑战传统的绘画观看方式。他的创作过程通常同时进行多幅画布的制作:从大胆的轮廓开始,叠加拼贴式的视觉语言与符号,最终形成饱和、荧光般爆发的色彩效果。

 

Erik Parker 于 1968 年出生于德国斯图加特,在德克萨斯州长大。1990 年代末,他定居纽约,并师从 Peter Saul。这位具有影响力的艺术家以叛逆精神著称,这种精神至今仍在 Parker 的创作中回响。Parker 的艺术沉浸于幻想世界之中,同时融入含蓄却迫切的社会批评。环境问题、战争的荒诞性以及暴力的阴影在他鲜艳的视觉世界中浮现,展现出一位在欢乐与反抗之间保持张力的艺术家。他将美学、哲学与文化批评融合在一起,使其创作牢牢立足于由流行文化、超现实主义漫画以及后 Bacon 表现主义所塑造的全球视觉语境之中。

 

通过 Ice Breaker,Parker 进一步拓展了他的艺术图像体系,邀请观者进入一个如万花筒般绚丽的宇宙,在那里,流行文化、反主流文化与批判性思考之间的界限被不断模糊。

 

在过去三十年间,Parker 曾在多个国际知名机构展出,包括 De Appel,阿姆斯特丹(荷兰);HOCA Foundation,香港;Aldrich Museum of Art,里奇菲尔德(美国);以及 CAC Málaga(西班牙)。他的作品被多个重要机构永久收藏,包括 Brooklyn Museum、Hammer Museum、Whitney Museum of American Art,以及 Museum of Modern Art,纽约(美国)等。

展览现场